Les années 1970 ont été une période de changement significatif pour Marvel Comics. Au milieu de ce bouleversement et des récits emblématiques comme " La nuit Gwen Stacy est morte " et le docteur Strange rencontrant Dieu a émergé, présentant les prouesses créatives de l'époque. Cependant, c'est le début des années 1980 qui a vraiment marqué une renaissance pour Marvel, avec des créateurs légendaires produisant certaines des courses les plus influentes de l'histoire de la bande dessinée. Cette période a vu le travail transformateur de Frank Miller sur Daredevil, la stellaire de John Byrne se déroule sur Fantastic Four, les histoires d'Iron Man percutantes de David Michelinie et le Zenith de la saga X-Men de Chris Claremont. L'incroyable Spider-Man de Roger Stern et Thor de Walt Simonson ont également contribué à ce que beaucoup considèrent comme l'âge d'or de Marvel. Ces créateurs et leurs œuvres sont des raisons clés pour lesquelles ces personnages restent bien-aimés et pertinents aujourd'hui.
Lors de l'examen de toute l'histoire de l'univers Marvel, les années 1980 se distinguent comme un âge d'or potentiel pour l'entreprise. Dans la partie 7 de notre exploration des questions essentielles de Marvel, nous nous plongeons dans cette remarquable décennie.
Plus essentiel Marvel
- 1961-1963: La naissance d'un univers
- 1964-1965: Les sentinelles sont nés et les détruits de capuchon
- 1966-1969: Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
- 1970-1973: La nuit Gwen Stacy est décédée
- 1974-1976: Le Punisher commence sa guerre contre le crime
- 1977-1979: Star Wars sauve la faillite
- La saga Dark Phoenix et d'autres histoires de tous les temps X-Men
La course influente de Chris Claremont sur X-Men a commencé en 1975, mais c'est au début des années 1980 qu'il a livré certaines des histoires les plus emblématiques de la franchise. La saga Dark Phoenix, couvrant X-Men # 129-137, est sans doute l'histoire de X-Men la plus renommée de tous les temps. Ce conte épique, co-tracé et crayé par John Byrne, suit la transformation de Jean Gray en The Dark Phoenix, un alter-ego méchant influencé par le Hellfire Club. La saga a non seulement introduit des personnages pivots comme Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost et Dazzler, mais a également livré l'un des moments les plus chargés émotionnellement de l'univers X-Men avec le sacrifice de Jean Gray. Bien que adaptés à plusieurs reprises, y compris dans des films comme X-Men: The Last Stand et Dark Phoenix, les fans estiment souvent que ces adaptations ne sont pas en deçà de l'impact de l'original. D'un autre côté, des séries animées telles que X-Men: The Animated Series et Wolverine & the X-Men ont capturé l'essence de la saga plus fidèlement.
Suivant de près, les jours du scénario futur dans X-Men # 141-142 est un autre conte historique. Ce récit captivant implique le voyage dans le temps et présente les Sentinelles, les robots de chasse aux mutants introduits pour la première fois par Stan Lee et Jack Kirby en 1965. L'histoire voit un minou adulte Pryde se retournant dans le temps pour éviter l'assassinat du sénateur Robert Kelly, un événement qui mène à un avenir dystopique dominé par les sentinelles. Malgré sa brièveté, cet arc a laissé un impact durable, inspirant des adaptations comme le film X-Men: Days of Future Past et un arc de saison à Wolverine & The X-Men.
La réalisation de la trilogie des histoires essentielles X-Men de cette période est X-Men # 150. Ce numéro présente une confrontation spectaculaire entre les X-Men et Magneto, ce qui entraîne un incident presque mortel pour Kitty Pryde. La bataille incite à Magneto à révéler sa trame de fond survivante de l'Holocauste, une révélation qui a depuis transformé son personnage en une figure plus complexe et moralement ambigu.
Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants
Les années 1980 ont également introduit plusieurs personnages clés à l'univers Marvel, en particulier des héros féminins notables. Rogue, initialement un méchant et membre de la Brotherhood of Evil Mutants de Mystique, a fait ses débuts dans Avengers Annual # 10. Cette question a non seulement marqué l'origine de Rogue en tant que fille adoptive de Mystique, mais a également dépeint sa drainage Carol Danvers (Mme Marvel) de ses pouvoirs, un moment charnière qui a modifié les chemins des deux personnages. Malgré le contenu controversé dans Avengers # 200 impliquant l'expérience traumatisante de Carol, Avengers Annual # 10 reste un chapitre crucial de l'histoire de Marvel.
Un autre personnage féminin important, Jennifer Walters, alias She-Hulk , a fait ses débuts dans Savage She-Hulk # 1. Alors que le dernier personnage co-créé par Stan Lee lors de son mandat initial Marvel, l'origine de She-Hulk a impliqué une transfusion sanguine vitale de son cousin, Bruce Banner, accordant ses pouvoirs similaires. Bien que sa première série solo ait reçu des critiques mitigées, le personnage de She-Hulk a prospéré une fois qu'elle a rejoint des équipes comme The Avengers et Fantastic Four. La représentation de She-Hulk de Tatiana Maslany dans la série MCU a encore cimenté sa place dans le Panthéon Marvel.
Les nouveaux mutants, le premier spin-off de Marvel X-Men, ont été introduits dans le roman graphique Marvel # 4 avant de recevoir leur propre série. Cette nouvelle équipe de mutants adolescents, dont Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar (plus tard Mirage), a apporté une nouvelle dynamique à l'univers X-Men. Illyana Rasputina, alias Magik, a rejoint l'équipe dans le numéro 15, conduisant à certains de ses scénarios les plus importants. L'adaptation cinématographique 2020 de New Mutants a présenté cette gamme, avec Anya Taylor-Joy dépeignant Magik.
Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America
Daredevil # 168 a marqué un moment transformateur pour le personnage, avec la course-artiste-artiste de Frank Miller présentant Elektra et réinvenant la mythologie de Daredevil. Au cours des deux années suivantes, Miller a conçu une saga granuleuse et inspirée de Noir qui comprenait la montée de la piste de roiselage en tant que décéxe de Matt Murdock, l'introduction de Stick, le premier affrontement de Daredevil avec le Punisher, et la mort tragique d'Elektra aux mains de Bullseye dans la question # 181. Cette course, considérée comme définitive, a inspiré à la fois le film 2003 et la série Netflix 2015, avec le prochain MCU Show Daredevil: Born de nouveau pour continuer cet héritage.
Le scénario de Doomquest de David Michelinie et Bob Layton dans Iron Man # 149-150 a amené Iron Man dans une confrontation en solo avec le docteur Doom, résultant en une aventure de voyage dans le temps à l'époque du roi Arthur. Iron Man s'est allié au roi légendaire, tandis que Doom s'est associé à Morgan Le Fay. Cet arc a non seulement solidifié le docteur Doom en tant qu'adversaire clé dans la galerie de voyous d'Iron Man, mais a également préparé la voie à de futures collaborations entre Doom et Morgan.
La course de Roger Stern et John Byrne sur Captain America a produit un arc mémorable dans Captain America # 253-254, mettant en vedette la bataille de Cap contre le Baron Blood nazi Vampire Baron. Cette histoire plus sombre, liée aux exploits de la Seconde Guerre mondiale de CAP avec les envahisseurs, a présenté une narration exceptionnelle et des illustrations, aboutissant à une finale dramatique.
Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe
La transition de Moon Knight vers un héros a été solidifiée dans Moon Knight # 1. Initialement introduit comme un antagoniste dans Werewolf de la nuit # 32, le personnage de Moon Knight a été pleinement réalisé dans sa propre série, qui a détaillé sa trame de fond et a présenté ses alter egos, Steven Grant et Jake Lockley. Cette question a jeté les bases de toutes les histoires suivantes de la lune de Moon Knight.
Bien qu'il ne soit pas appartenant à Marvel, la franchise GI Joe doit une grande partie de son développement de personnage à Marvel Comics. La vraie ligne de jouets de héros américaine s'est accompagnée d'une bande dessinée Marvel en 1982, avec la rédactrice Archie Goodwin conceptualisant Cobra et l'écrivain Larry Hama développant la majorité de la liste des personnages, notamment Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye et la baronne. Les récits et la profondeur convaincants de Hama ont fait de Gi Joe l'un des titres les plus populaires de Marvel au milieu des années 80, résonnant particulièrement bien avec les lecteurs en raison de sa représentation équilibrée des rôles de genre.
