La década de 1970 fue un momento de cambio significativo para Marvel Comics. En medio de esta agitación e narraciones icónicas como " The Night Gwen Stacy murió " y surgió el Doctor Strange conociendo a Dios , mostrando la destreza creativa de la época. Sin embargo, fue a principios de la década de 1980 el que realmente marcó un renacimiento para Marvel, con creadores legendarios que producen algunas de las carreras más influyentes en la historia del cómic. Este período vio el trabajo transformador de Frank Miller en Daredevil, la carrera estelar de John Byrne en Fantastic Four, las impactantes historias de Iron Man de David Michelinie y el cenit de la saga X-Men de Chris Claremont. El sorprendente Spider-Man y Thor de Walt Simonson de Roger Stern también contribuyeron a lo que muchos consideran la Edad de Oro de Marvel. Estos creadores y sus obras son razones clave por las cuales estos personajes siguen siendo amados y relevantes hoy.
Al examinar toda la historia del Universo Marvel, la década de 1980 se destaca como una posible edad de oro para la compañía. En la parte 7 de nuestra exploración de los problemas esenciales de Marvel, profundizamos en esta notable década.
Más Marvel esencial
- 1961-1963: El nacimiento de un universo
- 1964-1965: los centinelas nacen y Cap Dethaws
- 1966-1969: Cómo Galactus cambió Marvel Forever
- 1970-1973: The Night Gwen Stacy murió
- 1974-1976: El Punisher comienza su guerra contra el crimen
- 1977-1979: Star Wars ahorra a Marvel de la bancarrota
- La saga Phoenix Dark y otras historias de todos los tiempos X-Men
La influyente carrera de Chris Claremont en X-Men comenzó en 1975, pero fue a principios de la década de 1980 que entregó algunas de las historias más emblemáticas de la franquicia. La saga Dark Phoenix, que abarca X-Men #129-137, es posiblemente la historia de X-Men más reconocida. Este cuento épico, co-planeado y lactricado por John Byrne, sigue la transformación de Jean Gray en The Dark Phoenix, un villano alter ego influenciado por el Hellfire Club. La saga no solo introdujo personajes fundamentales como Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost y Dazzler, sino que también entregó uno de los momentos más cargados emocionalmente en el universo X-Men con el sacrificio de Jean Grey. Aunque se adaptó varias veces, incluso en películas como X-Men: The Last Stand y Dark Phoenix, los fanáticos a menudo sienten que estas adaptaciones no alcanzan el impacto del original. Por otro lado, series animadas como X-Men: The Animated Series y Wolverine & the X-Men han capturado la esencia de la saga más fielmente.
Siguiendo de cerca, los días de la historia pasada futura en X-Men #141-142 es otra historia histórica. Esta narrativa apasionante involucra viajes en el tiempo y presenta a los robots Sentinels, caza de mutantes introducidos por primera vez por Stan Lee y Jack Kirby en 1965. La historia ve a un gatito adulto que viaja en el tiempo para evitar el asesinato del senador Robert Kelly, un evento que conduce a un futuro distopio dominado por Sentinels. A pesar de su brevedad, este arco ha dejado un impacto duradero, adaptaciones inspiradoras como la película de 2014 X-Men: Days of Future Past y A Season Arc en Wolverine y The X-Men.
Completar la trilogía de historias esenciales de X-Men de este período es X-Men #150. Este problema presenta una confrontación dramática entre X-Men y Magneto, lo que resulta en un incidente casi fatal para Kitty Pryde. La batalla hace que Magneto revele su historia de fondo del sobreviviente del Holocausto, una revelación que desde entonces ha moldeado a su personaje en una figura más compleja y moralmente ambigua.
Las primeras apariciones de Rogue, She-Hulk y los nuevos mutantes
La década de 1980 también introdujo varios personajes clave para el Universo Marvel, particularmente héroes femeninas notables. Rogue, inicialmente un villano y miembro de Mystique's Brotherhood of Evil Mutants, debutó en Avengers Annual #10. Este problema no solo marcó el origen de Rogue como la hija adoptiva de Mystique, sino que también describió a su drenador Carol Danvers (Sra. Marvel) de sus poderes, un momento crucial que alteró los caminos de ambos personajes. A pesar del contenido controvertido en Avengers #200 que involucra la experiencia traumática de Carol, Avengers Annual #10 sigue siendo un capítulo crucial en la historia de Marvel.
Otro personaje femenino significativo, Jennifer Walters, también conocido como She-Hulk , hizo su debut en Savage She-Hulk #1. Como el último personaje co-creado por Stan Lee durante su mandato inicial de Marvel, el origen de She-Hulk implicó una transfusión de sangre que salvó la vida de su primo, Bruce Banner, otorgándole poderes similares. Aunque su primera serie en solitario recibió críticas mixtas, el personaje de She-Hulk floreció una vez que se unió a equipos como The Avengers y Fantastic Four. La representación de Tatiana Maslany de She-Hulk en la serie MCU consolidó su lugar en el Panteón de Marvel.
Los nuevos mutantes, el primer spin-off de Marvel X-Men, se introdujeron en la novela gráfica de Marvel #4 antes de recibir su propia serie. Este nuevo equipo de mutantes adolescentes, incluidos Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane y Dani Moonstar (más tarde Mirage), trajo una nueva dinámica al universo X-Men. Illyana Rasputina, también conocido como Magik, se unió al equipo en el número 15, lo que llevó a algunas de sus historias más importantes. La adaptación cinematográfica de 2020 de nuevos mutantes presentó esta alineación, con Anya Taylor-Joy retratando a Magik.
Historias icónicas para Daredevil, Iron Man y Captain America
Daredevil #168 marcó un momento transformador para el personaje, con la carrera de escritor-artista de Frank Miller presentando a Elektra y reinventando la mitología de Daredevil. Durante los siguientes dos años, Miller elaboró una saga arenosa e inspirada en el noir que incluía el surgimiento del Kingpin como el archienemigo de Matt Murdock, la introducción de Stick, el primer choque de Daredevil con el Punisher y la trágica muerte de Elektra en las manos de Bullseye en el problema #181. Esta carrera, considerada definitiva, inspiró tanto la película de 2003 como la serie Netflix 2015, con el próximo programa de MCU Daredevil: Born Again para continuar este legado.
La historia de DoomQuest de David Michelinie y Bob Layton en Iron Man #149-150 trajo a Iron Man a una confrontación en solitario con el Doctor Doom, lo que resultó en una aventura de viaje en el tiempo a la era del Rey Arturo. Iron Man se alió con el legendario rey, mientras que Doom se asoció con Morgan Le Fay. Este arco no solo solidificó al Doctor Doom como un adversario clave en la Galería Rogues de Iron Man, sino que también preparó el escenario para futuras colaboraciones entre Doom y Morgan.
La carrera de Roger Stern y John Byrne en el Capitán América produjeron un arco memorable en el Capitán América #253-254, con la batalla de Cap contra la sangre del barón del vampiro nazi. Esta historia más oscura, relacionada con las hazañas de la Segunda Guerra Mundial de Cap con los invasores, exhibió narraciones y obras de arte excepcionales, que culminó en un final dramático.
Moon Knight se convierte en un héroe y Marvel ayuda a crear la mitología GI Joe
La transición de Moon Knight a un héroe se solidificó en Moon Knight #1. Inicialmente introducido como antagonista en Werewolf by Night #32, el personaje de Moon Knight se realizó plenamente en su propia serie, que detalló su historia de fondo e introdujo sus alter egos, Steven Grant y Jake Lockley. Este problema sentó las bases para todas las historias posteriores de Moon Knight.
Si bien no es propiedad de Marvel, la franquicia GI Joe debe gran parte de su desarrollo de personajes a Marvel Comics. La Real American Hero Toy Line estuvo acompañada por un cómic de Marvel en 1982, con el editor Archie Goodwin conceptualizando a Cobra y al escritor Larry Hama desarrollando la mayoría de la lista de personajes, incluidas Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye y la baronesa. Las convincentes narrativas y la profundidad del personaje de Hama hicieron de Gi Joe uno de los títulos más populares de Marvel a mediados de la década de 1980, resonando particularmente bien con las lectores femeninas debido a su representación equilibrada de los roles de género.
