Il CEO di Netflix, Ted Sarandos, ha dichiarato audacemente al vertice Time100 che il gigante dello streaming sta "salvando Hollywood". Ha sottolineato il ruolo di Netflix in un paesaggio di intrattenimento mutevole, in cui le versioni teatrali tradizionali stanno affrontando sfide. Nonostante l'esodo della produzione di Los Angeles, la finestra teatrale in calo, il calo delle esperienze del pubblico e le prestazioni incoerenti al botteghino, Sarandos crede fermamente che Netflix sia il salvatore del settore. "No, stiamo salvando Hollywood", ha affermato, sottolineando l'attenzione dello streamer sulle preferenze dei consumatori. "Ti consegniamo il programma in un modo in cui vuoi guardarlo", ha aggiunto, mettendo in evidenza l'impegno di Netflix per la convenienza e l'accessibilità.
Affrontando il declino delle vendite al botteghino, Sarandos ha posto una domanda retorica: "Che cosa sta cercando di dirci il consumatore? Che vorrebbero guardare film a casa". Mentre esprime la sua passione personale per il cinema, ha minimizzato la sua rilevanza generale, affermando: "Credo che sia un'idea fuori moda, per la maggior parte delle persone. Non per tutti". Tali viste si allineano al modello di business di Netflix, che dà la priorità allo streaming rispetto alle tradizionali versioni teatrali.
Le lotte di Hollywood sono evidenti, con film familiari come "Inside Out 2" e adattamenti di videogiochi come "un film di Minecraft" che fornisce un certo supporto. Anche i film Marvel, una volta garantiti, stanno vivendo un successo fluttuante. Questo solleva la domanda: l'esperienza del cinema tradizionale sta diventando obsoleta? L'attore leggendario Willem Dafoe ha fatto eco a questo sentimento l'anno scorso, notando il cambiamento di come le persone consumano film a casa. "Il che è tragico, perché il tipo di attenzione che le persone danno a casa non è la stessa", ha osservato Dafoe, lamentando la perdita degli aspetti comuni e sociali del film.
Dafoe ha evidenziato le sfide affrontate da film più esigenti che richiedono un'attenzione focalizzata, che hanno meno probabilità di prosperare in un ambiente domestico distratto. Ha perso il coinvolgimento sociale che un tempo i film promuovevano, in cui discussioni e esperienze condivise si estendevano oltre il teatro. "Film più difficili, film più impegnativi non possono fare altrettanto bene, quando non hai un pubblico che sta davvero prestando attenzione. È una cosa importante. Mi manca la cosa sociale di dove i film si adattano al mondo. Vai a vedere un film, esci a cena, ne parli più tardi, e che si diffondono. letto.
Nel 2022, l'acclamato regista Steven Soderbergh offrì spunti sul futuro dei cinema in mezzo all'ascesa dello streaming. Ha riconosciuto il fascino duraturo del cinema ma ha sottolineato l'importanza di coinvolgere il pubblico più giovane per sostenere l'industria. "Penso che la gente voglia ancora uscire", ha detto Soderbergh, riconoscendo il fascino dell'esperienza del cinema. Ha sottolineato la necessità di programmazione strategica e coinvolgimento del pubblico per mantenere i teatri rilevanti. "C'è ancora un appello a vedere un film in un cinema. È ancora un'ottima destinazione. E dipende davvero, penso, sulla nostra capacità di attrarre, per convincere il pubblico più anziano a continuare a uscire [...] non ha nulla a che fare con la finestra", ha spiegato, sottolineando che il futuro dei teatri sta nel creare ragioni convincenti per frequentare, al di là dei tempi delle rilasci domestiche.
