Najnowszy film reżysera Ryana Cooglera, *Sinners *, wykracza poza typowy gatunek wampirów horroru, żyjąc, aby żyć w Mississippi w latach 30. XX wieku. Film wykorzystuje bluesa, gatunek historycznie potępiony jako „muzyka diabła”, aby zagłębić się w życie swoich głównie afroamerykańskich postaci, a Michael B. Jordan przedstawia bliźniacze braci Smoke and Stack. To unikalne podejście sprawia, że * grzesznicy * wyjątkowe doświadczenie filmowe.
Według entuzjastycznych recenzji Erica Goldmana dla IGN * Sinners * nie dotyczy tylko pragnienia krwi, ale także nasyconej muzyką, szczególnie bluesem wykonanymi przez Sammie (Miles Caton) i Delta Slim (Delroy Lindo) w Smoke and Stac's Venue. Coogler używa bluesa jako obiektywu do badania głębokiego połączenia muzyka sprzyja różnych pokolenia i środowiskach. Film przyciąga także fascynującą paralel z liderem wampirów Remmick (Jack O'Connell), którego irlandzkie dziedzictwo znajduje odzwierciedlenie w tradycyjnych melodiach ludowych, które stają się coraz bardziej widoczne w całym filmie.
Coogler po mistrzowsku splata afroamerykańską blues i irlandzką muzykę ludową, wykorzystując te tradycyjne dźwięki, aby podkreślić wspólne bolesne historie kolonializmu między ludźmi i wampirami. Film zawiera wybitne utwory muzyczne, które, jak opisuje Goldman, pozycjonują * grzeszników * jako „muzyczne sąsiadujące”, pozwalając publiczności doświadczyć, jak muzyka echowia czas w czasie i uwieczni swoich twórców.
W niedawnym wywiadzie dla IGN Ryan Coogler omówił znaczenie bluesa i muzyki irlandzkiej w *Sinners *, niezapomnianych utworach filmu i dlaczego antagonista wampirów Remmick był tak samo osobiście sensowny, aby pisać jako Killmonger w *Black Panther *. Coogler wyjaśnił, że muzyka bluesowa służy jako potwierdzenie ludzkości dla bohaterów, obejmującej zarówno ich duszę, jak i ciało. Jest to święto pełnej ludzkiej kondycji, kontrastujące z zredagowanym doświadczeniem muzyki kościelnej, które, jak się czuje, pomija ciemniejsze aspekty życia. Argumentuje, że blues jest buntem i świętowaniem piękna w opresyjnych sytuacjach, przed którymi stoją pokolenia.
Jeśli chodzi o społeczność wampirów, Coogler wyraził głębokie przywiązanie do filmu i chęć przedstawienia go publiczności. Podkreślił, że po wydaniu filmu należy do widzów, którzy mogą interpretować go na swój własny sposób. Podzielił się swoim osobistym połączeniem z Remmick, opisując radość, jaką znalazł na piśmie i reżyserując tę postać, która przeciwstawia się oczekiwaniom i przedstawia złożony pogląd na rasę i tożsamość.
Coogler podkreślił w filmie dwie kluczowe sekwencje muzyczne: scena juke, wystawiona jako jeden er, oraz późniejszy utwór z tradycyjną irlandzką muzyką ludową z perspektywy Vampires. Omówił, w jaki sposób te sceny były niezbędne dla motywu Firma Fellowship and Love, pokazując odporność i zbuntowanego ducha kultur zarówno afrykańskich, jak i irlandzkich poprzez ich muzykę i taniec. Sekwencje te nie tylko bawią, ale także przekazują ponadczasową naturę muzyki i jej moc przekraczania granic kulturowych.
Wizją Cooglera dla * Sinners * było zaoferowanie widzom doświadczenia przypominającego podziw i zastanawianie się, jakie czuł w mniej cynicznych czasach, takich jak oglądanie dinozaurów w teatrze jazdy na początku lat 90. Integrując nadprzyrodzone elementy i język filmowy, miał na celu uchwycenie transcendentalnego uczucia obserwowania spektaklu wirtuozowskiego, uniwersalnego ludzkiego doświadczenia, które głęboko rezonuje z widzami.
25 najlepszych filmów wampirów wszechczasów
26 zdjęć 
Galeria Sinners
12 zdjęć 
