Yoko Taro, célebre criador de Nier: Automata e Drakengard , discutiu recentemente o profundo impacto da OIC nos videogames como um meio artístico. Lançado em 2001 para o PlayStation 2, a OIC alcançou o status de culto através de sua narrativa estética minimalista e evocativa e sem palavras.
Taro enfatizou a revolucionária mecânica principal do jogo: orientando Yorda segurando sua mão. Ele observou: "Se a OIC exigisse que você carregasse uma mala do tamanho de uma garota, teria sido incrivelmente frustrante". Taro argumentou que esse ato simples de liderar outro personagem, foi um afastamento inovador das normas de jogabilidade estabelecidas.
Na época, o design do jogo geralmente priorizava o envolvimento de jogabilidade, mesmo com visuais extremamente simplificados. A OIC , no entanto, priorizou a profundidade emocional e a ressonância temática sobre a inovação puramente mecânica. Taro acredita que a ICO demonstrou que a arte e a narrativa poderiam ser parte integrante da experiência de jogabilidade, não a mera vitória.
Chamando a ICO de "fabricação de época", Taro elogiou sua influência no desenvolvimento de jogos, mostrando o poder das interações sutis e do design atmosférico para transmitir um profundo significado.
Além da OIC , Taro citou Undertale (Toby Fox) e Limbo (PlayDead) como títulos igualmente influentes. Esses jogos, ele afirma, expandiram o potencial expressivo da mídia interativa, provando a capacidade dos videogames de oferecer experiências profundamente emocionais e intelectualmente estimulantes.
A apreciação de Taro por esses títulos fornece uma visão valiosa sobre o poço criativo de seu próprio trabalho, destacando ainda mais a evolução contínua dos videogames como uma forma de arte rica e versátil.
